MISSÃO ARTÍSTICA FRANCESA

Missão artística francesa - século XIX
A família real portuguesa teve que fugir para o Brasil porque Napoleão, rei da França, invadiu Portugal.
É montada a primeira gráfica brasileira: A Gazeta do Rio de Janeiro.
Em 1816 chegam os artistas franceses - Academia de Belas-Artes - Missão Artística Francesa

• Como você acha que era a sociedade brasileira no século XIX?
• Por que os artistas estrangeiros vieram para cá?
• Exposições de Arte são importantes para o desenvolvimento de uma nação?

Desde o século XVIII, na Europa, o estilo artístico vigente foi o NEOCLÁSSICO:
Retomada dos valores greco-romanos antigos:

• Frontões triangulares gregos
• Colunas gregas
• Arcos romanos
• Harmonia e organização de formas
• Simetria, sobriedade e equilíbrio
• Linhas retas
• Perfeição formal

É um período que busca as características da arquitetura grega de seus períodos mais importantes:

• Dórico ou arcaico
• Jônico ou clássico
• Helenístico ou coríntio

Frontões triangulares também são referência:

Dos romanos, o Neoclassicismo também traz os arcos, cúpulas e abóbodas romanos:

Arco do triunfo

 Panteon romano

Interior do Panteon romano

Em todo o mundo, essas características se transformaram em grandiosas construções neoclássicas:

Estados Unidos:

O Brasil tem belos exemplares do neoclassicismo:
Fórum Rui Barbosa - BA

Teatro em Icó ~CE

Universidade Federal do Paraná - Curitiba

E, até hoje, século XXI, ainda vemos algumas das características neoclássicas nas nossas construções:

A Missão Artística Francesa trouxe também, para o Brasil, grandes pintores. Esses são chamados de "acadêmicos" porque o neoclassicismo trouxe de volta a importância das ACADEMIAS ou Escolas de Arte. No Brasil, foi fundada a Escola de Belas-Artes no Rio de Janeiro:

Artistas europeus mais importantes da Missão Artística Francesa:

Nicolas-Antoine Taunay (1775-1830): 

Jean-Baptiste Debret (1768-1848)

Johann-Moritz Rugendas (1802 - 1868)

Thomas Ender (1793-1875)

Os artistas brasileiros do século XIX passaram a frequentar a Academia de Belas-Artes para aprender técnicas de desenho e pintura. Entre os pintores desse período destacam-se:

Pedro Américo (1843-1905)

Vitor Meireles (1832-1903)

O Barroco no Brasil

O Barroco foi um estilo artístico que floresceu entre o final do século XVI e meados do século XVIII, inicialmente na Itália, espalhando-se em seguida pelos países católicos da Europa e da América, antes de atingir, em uma forma modificada, as áreas protestantes e alguns pontos do Oriente.

Ficou conhecido por seu esplendor exuberante.  

De certo modo o Barroco foi uma continuação natural do Renascimento, porque os dois movimentos compartilharam de um profundo interesse pela arte da Antiguidade clássica, embora interpretando-a diferentemente, o que teria resultado em diferenças na expressão artística de cada período. Enquanto no Renascimento as qualidades de moderação, economia formal, austeridade, equilíbrio e harmonia eram as mais buscadas, o tratamento barroco de temas idênticos mostrava maior dinamismo, contrastes mais fortes, maior dramaticidade, exuberância e realismo e uma tendência ao decorativo, além de manifestar uma tensão entre o gosto pela materialidade opulenta e as demandas de uma vida espiritual.

No século XVII, este estilo artístico chegou ao Brasil pelas mãos dos jesuítas e dominou quase todo o período colonial.

A arte barroca, no Brasil, manteve suas características europeias:imagens cheias de movimento, linhas sinuosas, muita informação, muita ornamentação, grandes contrastes entre claros  e escuros, muito drama, além de servir como facilitadora para a divulgação dos princípios católicos.

Por volta de 1654, a cana-de-açúcar entra em queda, os holandeses são expulsos do Brasil e tem início uma verdadeira corrida atrás de ouro, principalmente em Minas Gerais.

Aos poucos vão se aprimorando as construções, começam a chegar artistas e arquitetos europeus e, assim, a arte barroca tem início, principalmente, com as várias igrejas que nascem em cada povoado.

Essas igrejas têm os tetos totalmente pintados, são adornadas com esculturas de anjos e santos entalhados na madeira, pintados em cores fortes folheados a ouro. Tudo tem muitos elementos decorativos e muito ouro.

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Principais artistas barrocos brasileiros:

Manuel da Costa Ataíde - o Mestre Ataíde (1762 - 1830) - foi um importante artista barroco mineiro, destacando-se, principalmente, pelas pinturas em perspectiva nos tetos das igrejas.

Antônio Francisto Lisboa - o Aleijadinho (1738 - 1814) - artista plástico, criou inúmeras obras escultórias que decoram igrejas e praças nas cidades históricas mineiras.